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MOLIMO

Música

MOLIMO

IMPROVISACIÓN LIBRE
Jueves, 21 Abril, 2016 - 21:00
Teatro el Albéitar ULE

Entradas (8 €): a partir de media hora antes del concierto en la taquilla del Teatro
50% de descuento: miembros de la Comunidad Universitaria previa presentación del Carnet Universitario y DN
 
MOLIMO
 
Chefa alonso: saxo soprano, percusión menuda, kechapi
Barbara Meyer: cello
Cova Villegas: voz
          
 
 
https://www.youtube.com/watch?v=fs_1zruDDwE
 
http://www.youtube.com/watch?v=03Nyx5H6j3E
 
 
El Molimo, canción de la selva, es una música que cantan los bambuti en sus rituales. En ocasiones, se confunde con el sonido de los grillos, las ranas y las aves nocturnas; su sonido se funde con el del bosque. Es libre y misterioso, viene de lejos. Viaja por la selva, aparece y desaparece, sin dejarse nunca aprisionar.
 
 La música de este trío de improvisadoras se puede definir como un viaje sin miedo para crear texturas asimétricas y sugerentes. Entretejen delicados hilos y construyen madejas de vivos colores, donde no se escatima la aspereza, el contraste, la dulzura, la fuerza, la melancolía, la poesía. Un discurso sincero, risueño e inquieto. Tres voces alerta explorando, navegando con independencia, reivindicando nuevos caminos y territorios.
 
En palabras del poeta Víctor M. Díez:  “Cuando escucho Molimo, oigo un viento susurrante y un tricotar que viene de antiguo. Ellas me llevan a un bosque bajo el mar, donde la respiración es dulce y las ortigas besan. Molimo es yegua, es ola, es abalorio. Huellas de pies descalzos en la arena. Todo en ellas dice sol y sin embargo, Molimo es el frescor bajo la parra, el claro de luna reverberante, la ardora del mar, voces lejanas en el calor de la noche… Improvisad, improvisad, mis tres nunca tristes cigarras nocturnas”.
 
Molimo ha actuado en varias ocasiones en Londres y en Madrid: Vortex, Ryans bar, Art House, Boating, (Londres), Taberna Alabanda (Madrid). En enero del 2013 participa en el Festival Internacional de Improvisación Hurta Cordel, en la Casa Encendida (Madrid) y en julio del mismo año en el Festival ImaxinaSons (Vigo).
 
En noviembre del 2016 presenta su primer CD dentro del sello Vector Sounds, en el Jazz & Cooking Festival de Valencia y en Londres, I’Klectik y Vortex Jazz Club. http://www.vectorsounds.com
 
Las tres improvisadoras han colaborado anteriormente en diversos proyectos multidisciplinares que incluían música, poesía, imagen, danza y artes plásticas, como el octeto En Crudo o el sexteto Sin Red. Tienen una amplia experiencia en el jazz y la música improvisada y han actuado, en distintas formaciones, en festivales de toda Europa.
 
 
 
 
EMPEZANDO EL AÑO ESCUCHANDO MOLIMO
 
Última publicación sonora del Trío Molimo: Chefa Alonso, Cova Villegas, y Barbara Meyer. (Un acuerdo inteligente de no ser esto, ni lo otro).  Teresa Sebastián
 
Probé a escribir escuchando Molimo, y la mano empezó a andarme sola en el teclado. Iban deslizándose uno a uno los temas y comencé a oír maullidos de gatos herrumbrosos bajo puentes de luz verde, o a las Erinias gritando en lo alto de una cumbre, o a círculos de cháchara susurrando vocablos ininteligibles, y quizás se bailaba en torno a la luna llena. Una jungla desconocida vibraba con una suerte de extraña libertad: un acuerdo de no ser ni esto ni lo otro. Tal vez fluían bocetos sonoros del inicio del mundo. O quizás todo sucedía ahora mismo, en un garaje
subterráneo, o bajo los arcos tensados de un puente de autopista o a la sombra de un barrio de ciudad. Tal vez era un coro de grillos. O el eco de murmullos de comunidades escondidas entre los árboles. Y luego, me llegó como un rayo a través de la escritura ese poema de extraña raíz que he incluido en el libro “Ratatösk”. Fue por “Molimo”, que no se repetirá nunca igual en cada nuevo concierto, o audición. Lo que puede lograrse con una percusión cuidadosa, kechapi, saxo soprano,
chelo, más todas las voces que por ahí se expresan, escogidas en viejos almacenes de palabras; su amplia gama de espectros.
Una  música que se genera por un criterio compartido e instantáneo, casi diríamos: por un verdadero contagio imaginativo que arrastra materiales insólitos -desde los más complejos carrascales de notas hasta el silencio interrogativo- Música a veces reflexiva, a veces delirante. A veces seria y concreta, a veces onírica y evanescente. Acción y reacción disfrutando de su propio discurrir. Y más allá de estéticas sabidas, suena un agradable salvajismo -que no esconde un esfuerzo de continuada formación de cada componente de Molimo-. “Molimo” que tiene su recompensa en el increíble logro de su particular originalidad. En cuanto a la habilidad  de Cova Villegas con el “hacer voces” y conectar lados emotivos dispares o incontrolables, no nos queda sino admirar su juego con el caos, el hablar el aire, el soplar la palabra, las rasposas lamentaciones o burbujeos al borde de la geología del lenguaje. Estos ríos de Molimo no convergen de la forma esperada, nacen de las infinitae virtutis de tres investigadoras de mundos sonoros, imaginativas y libres, expertas en jugar a controlar lo incontrolable, o en desatar los nudos del ruidoso silencio.
 
 
 
 
 
Chefa Alonso (saxo soprano, percusión menuda,kechapi)
 
Saxofonista y percusionista de free jazz e improvisación libre, compone música para espectáculos teatrales, de danza, poesía, circo y espectáculos audiovisuales, además de realizar una importante actividad docente, impartiendo talleres de improvisación a músicos, actores, bailarines … y dirigiendo orquestas de improvisadores como OMEGA (Orquesta de Música Espontánea de Galicia), Foco (Orquesta de improvisadores de Musicalibre) o Entenguerengue (Orquesta de improvisadores de Andalucía). Es cofundadora de Musicalibre y ha organizado durante varios años el Festival Internacional de Improvisación Hurta Cordel, en Madrid. Realiza la dirección musical de CIRCO INTERIOR BRUTO, un espectáculo de circo contemporáneo español, estrenado en Amiens, Francia, en abril del 2015 y de Al Filo 2011 y 2012, maratón de circo contemporáneo, producido por Escena Contemporánea y el Circo Price. Crea y dirige la Orquesta Carníval, proyecto que mezcla la improvisación (con y sin conducción) y la composición previa, para integrar, con un espíritu libre, la música de circo, el free jazz, la poesía, la música electrónica y experimental, la danza.Ha tocado en diferentes festivales europeos (Alemania, Inglaterra, Francia, Suiza, Bélgica, Rumania, España) y ha dado cursos y talleres de improvisación en distintos países de Latino-América como Brasil, Argentina, Uruguay, México y también en Indonesia.
Es doctora en improvisación libre y composición por la Universidad de Brunel  (Londres, 2007) y ha publicado  los libros: Enseñanza y aprendizaje de la improvisación libre. Propuestas y reflexiones (Madrid, 2014, Editorial Alpuerto) e Improvisación libre. La composición en movimiento (2008. Editorial Dos Acordes).
Más información sobre sus proyectos, talleres, grupos, orquestas y publicaciones, en: http://chefaalonso.wordpress.com
 
Cova Villegas (voz)
 
Cursa estudios de canto y piano en el Conservatorio de Oviedo. Más tarde continua sus estudios con la cantante Esperanza Abad. Su relación con el jazz comienza en los años 80 dentro del septeto El combo de Sara, grupo que llega a compartir escenarios con figuras como Art Blakey and the Jazz Messengers, Phil Woods, Don Pullen, Pharoah Sanders.
En 1998 funda el grupo Quinteto Cova Villegas y en 1999 graba su primer disco Canción de las Orillas. El Quinteto es invitado, entre otros, al Festival Oviedo Es Música o el Festival Internacional de Jazz de Valladolid, donde comparte escenario con el  pianista Mc Coy Tyner. Durante el año 2006 el grupo toca en distintos Festivales de Jazz, organizados por la Red de Teatros de Castilla y León, en Valladolid, Ávila, Palencia, Burgos, Soria, Ponferrada, Benavente, Toro y Ciudad Rodrigo.
En el año 2012 el Quinteto graba el CD Free Space. http://quintetocovavillegas.com/
 Participa como cantante y recitadora en el espectáculo de poesía, vídeo y música en directo Costra y Lámpara.
 Forma parte de la orquesta de improvisadores dirigida por Butch Morris, en Barcelona, y como cantante dentro del octeto "En Crudo", en el III Festival Internacional de Música Improvisada Hurta Cordel, en Madrid.
Más tarde entra a formar parte de la Orquesta FOCO trabajando con directores como Peter Kowald, Dave Tucker, Steve Beresford, William Parker, Keith Tippet y otros muchos.
 Además del Quinteto, forma parte del Cuarteto Sin red, dedicado a la improvisación libre y con el que ha dado conciertos en festivales internacionales y en los Institutos Cervantes de Viena, Berlín, Londres, Sâo Paulo etc. Ha tenido la oportunidad de compartir escenario con músicos del panorama europeo como Peter Kowald, Evan Parker, Lol Coxhill, Christoph Irmer, Mick Beck, Vanessa Mackness o Barbara Meyer.
En el año 2008, junto con el músico Javier Iriso y el poeta Víctor M. Díez, crea el espectáculo poético-músical Paisaje Rimbaud, que es presentado en el Festival Internacional de Improvisación Hurta Cordel 2009.
En el 2014,a partir de una de las obras emblemáticas de nuestro Premio Cervantes, Antonio Gamoneda, la cantante Cova Villegas y los músicos del dúo Delta Galgos (Gonzalo Ordás y Marcos Cachaldora), desgranan la mágica vinculación entre el blues y la poesía musicando los poemas de Blues Castellano.
 
Barbara Meyer (chelo)
 
Entre 1985 y 2012 forma parte, como chelista, de varios grupos de improvisación, en donde se combinan diferentes disciplinas artísticas como danza, poesía y artes plásticas. Actúa en Francia, España, Alemania e Inglaterra. Durante más de cinco años participa en el proyecto de música y danza improvisada, dirigido a discapacitados, en la residencia de Camp de Getafe (con Chefa Alonso y Raquel Sánchez), y es co-fundadora de Musicalibre y co-organizadora del festival internacional de improvisación Hurta Cordel (Madrid, Casa Encendida). Forma parte de la orquesta de improvisadores de Madrid, Foco, y de la orquesta de improvisadores de Londres, LIO. Participa en el proyecto poético-musical Matar a Platón, de la poeta Chantal Mallard, junto a Chefa Alonso.
Es autora de varias películas de video: La peonza, (Festival Hurta Cordel 2003). Shores, documental incluido en el libro “Improvisación libre. La composición en movimiento”, de Chefa Alonso, Reconnaissance, (Festival Hurta Cordel 2008). 400 Chapatis,documental sobre un proyecto con niñas huérfanas en Calcuta, India, 2008. Kehricht(Swept away), una mirada poética del patio de una escuela en Calcuta, y Ruido blanco, video coreográfico realizado en colaboración con Raquel Sánchez y subvencionado por la Comunidad de Madrid.Selección oficial del Int. Video dance Festival Breuil, France (2008).